絵コンテの作り方

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• ステージ
• パート1歴史の計画を立てる
• パート2ストーリーボードを実現する
• パート3ストーリーボードの仕上げ

ビデオを設計するための最初のステップは、一般公開する前に、プロジェクトを現実にするためのストーリーボードを作成することです。ストーリーボードは、コンテンツ、メインシーン、風景、俳優、映画のアクションコースを提示するいくつかのサムネイルまたはビネットで構成されています。したがって、映画、ミュージックビデオ、テレビ番組などの制作に使用される実際のモデルです。ストーリーボードは、手動またはソフトウェアを使用して実行できます。この記事を読み続けて、ストーリープランの作成方法、メインミニチュアの選択方法、ストーリーボードの完成方法を学習してください。

ステージ

パート1歴史の計画を立てる

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   タイムラインを作成します。 最良の方法は、ストーリーを整理して簡単にすることです。これを行うには、問題のストーリー内のイベントの場所、時間、およびシーケンスのパラメーターを定義する必要があります。イベントが時系列で表示されない場合は、インタラクティブなストーリーを作成することを忘れないでください。これは、バックトラック、将来の予測、視点の変更、代替オプション、ネストシーケンス、タイムトラベルなどを含むストーリーの場合です。
   • ストーリーの主なイベントの時系列のリストを作成します。このタイムラインは、画面上のフィルムの展開に対応します。
   • 短いコマーシャルで作業している場合は、シーンとその出現順序を決定することを検討してください。

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   ストーリーのメインシーンを特定します。 ストーリーボードを使用して、書き込みからイメージへの移行プロセスの一般的なアイデアを示します。それは、メモ帳で映画全体を再現することではなく、観客の注意を引く主なポイントを強調することです。シナリオについて慎重に検討し、ストーリーボードのメインシーンをブレインストーミングします。
   • ストーリーラインを最初から最後まで反映するシーンを選択します。
   • また、重要な売上高を含めることを忘れないでください。物語を進めるには、ストーリーボードの変曲や重要な変更を挿入します。
   • 景色の変化を示すよう努めてください。プロットが1つの都市で始まり、別の都市で続く場合、場所の変更を明確にします。
   • 広告ストーリーボードで作業する場合、アプローチは同じままです。フィルムを最初から最後まで説明するメイン画像を選択します。一般に、30秒のコマーシャルの場合、ストーリーボードのサムネイルの数は15を超えてはならないことに注意してください。サムネイルごとに平均約2秒をカウントします。

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   達成する精度を決定します。 ストーリーボードは非常に詳細で、各ショットを示すサムネイルを含めることができます。長編映画の準備段階にいる場合、すべての詳細をカバーするために必要な作業は退屈です。ただし、フィルムを複数の部分に分割し、各部分のストーリーボードを作成することは可能です。この方法により、各シーンの進行状況を正確に表すことができ、映画の撮影が容易になります。
   • ムービーを写真に分割する場合、シーケンスリストを作成できます。リスト内の各シーケンスについて、撮影に関連するものを含む、コンテンツやその他の詳細について考える必要があります。
   • ストーリーボードは、物事を明確にし、利害関係者がそれぞれの役割を適切に果たすことを可能にする視覚的な補助手段であることを忘れないでください。それ自体が芸術作品である必要はありません。ストーリーボードの正確性を判断する際には、実用的です。同僚をdetailれすぎないようにし、プロジェクトの概要を把握できるツールを作成することを検討してください。
   • 優れたストーリーボードは誰でも簡単に理解できます。監督、カメラマン、セットデザイナー、さらには小道具でさえ、ストーリーボードを使用して参照、指示、または指示を見つけるように求められます。

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   各セルの内容を説明します。 メインシーケンスを決定したら、各ビネットに対応するアクションコースの説明を検討します。シーケンスリストを確認し、それぞれのハイライトの説明を書きます。これにより、ストーリーボードのコンテンツを正確に定義できます。
   • たとえば、サムネイルが2人のキャラクター間の会話に関するものであるとします。このミニチュアを通して何を伝えたいですか？キャラクターは笑っていますか？または、彼らは与えられた目的地に向かって動いていますか？彼らは戦っていますか？各図は、少しのアクションを反映している必要があります。
   • 装飾も考慮してください。キャラクターの背景を知る必要があるかどうかを決めます。

パート2ストーリーボードを実現する

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   ストーリーボードシートの作成に使用されるサポートを選択します。 鉛筆と定規を使用して、配列を同じ寸法のセルに分割することにより、このシートを手動で描画できます。結果は、画面に表示されるストーリーの進行を示す正方形の行があるコミックページに似ている必要があります。必要に応じて、「Adobe Illustrator」、「storyboardthat.com」、「Microsoft PowerPoint」、「Amazons Storyteller」または「inDesign」を使用して、水平または垂直のフォームを作成できます。
   • ボックスの寸法は、実際のビデオの画像と同じ縮尺である必要があります。たとえば、テレビ画面の場合は4/3、映画館の画面の場合は16/9です。これらの寸法の既製のグリッドを購入できます。
   • 広告ストーリーボードシートには、サムネイルを配置する長方形が含まれています。字幕を含める場合は、説明を書くのに十分なスペースがあることを確認してください。また、ダイアログ、サウンド、および音楽を含むサウンドトラックの列も必要です。
   • 複数のストーリーボードで作業している場合は、「Photoshop」で直接操作できる「Wacom™」タブレットの使用を検討してください。
   • 画像を描画したくない場合は、モデラーをロードして作業を行うことができます。さまざまなフレームのコンテンツの説明とシナリオのコピーを彼に提供します。彼は、あなたがスキャンしてストーリーボードに時系列に配置できる白黒またはカラーのフォトグラムを提供する必要があります。

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   ミニチュアのスケッチを作成します。 ストーリーボードシートで作成した図面から映像の編集を開始します。これは最初のスローなので、完璧を探す必要はありません。必要に応じて、消しゴムを使用して何度でも再描画できます。ストーリーボードを微調整する際に注意する必要のある事項を次に示します。
   • 構図、照明、前景と背景、カラーパレットなど
   • ラングルシューティング。これは、カメラレンズがカバーするフィールドを定義する角度に対応します。この角度は、通常の角度または広角にすることができます。
   • ショットのタイプ。たとえば、ワイドショット、クローズアップショット、ショット、「肩越しに」撮影したショットなど。
   • ステージアクセサリー。
   • 俳優、人、動物、漫画のキャラクターなど、積極的な役割を果たすもの。
   • 特殊効果。

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   その他の関連情報を追加します。 各セルの横または下に説明を書き、ダイアログと写真を撮るのに必要な時間を書きます。最後に、協力者とストーリーボードについて議論するときに認識しやすいようにセルに番号を付けます。

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   ストーリーボードを完成させます。 ストーリーの要点を特定し、各計画を作成したら、作業を確認して必要な変更を加えます。各セルが添付されているアクションと一致することを確認してください。必要に応じて説明とダイアログを調整します。ストーリーボードの流動性と一貫性を確認するように誰かに依頼する方が良いでしょう。
   • 色を追加することを検討してください。広告ストーリーボードを設計している場合、より創造的になります。
   • 完璧な、またはありそうな絵を描く必要はないことを覚えておいてください。実際、それはユーザー次第です。時々、サムネイルを貼り付けるだけで、誰でも利用できるストーリーボードを作成できます。ほとんどの場合、完璧なストーリーボードは必要ありませんが、すべての共同編集者が理解できるほど明確でなければなりません。

パート3ストーリーボードの仕上げ

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   3次元表現について考えてください。 ストーリーボードのサムネイルは、並外れた品質である必要はありませんが、作品をプロフェッショナルな外観にするために使用できるいくつかのヒントがあります。これは必須ではありませんが、協力者が写真を撮るのに役立ちます。
   • 同じラインでキャンプする代わりに、遠近法でキャラクターを描きます。それらのいくつかを他よりもカメラの近くに配置します。カメラから離れている人は小さくなければならず、足のレベルはグリッド上で高くなります。カメラに近いものは大きく表示され、足のレベルはグリッド上で低くなります。
   • 撮影時には、撮影するランドマークがあります。

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   計画の変更を正当化します。 映画の絵コンテを作成するとき、あるショットから別のショットに移動する理由を考えてください。履歴の進行は、プロットの次のポイントに進むだけではありません。実際、映画の登場人物の行動を正当化する必要があります。ストーリーボードにショットの変更を含めると、強力な瞬間を作成し、撮影中にストーリーを動かし続けるのに役立ちます。
   • たとえば、ある部屋から別の部屋に移動して計画を変更したい場合は、ノイズのために最初の部屋の俳優にドアを向くように頼みます。
   • この方法には、視聴者の関心を維持し、アクションの連続性を中断しないという利点があります。

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   映画の進行に合わせてストーリーボードを進化させます。 これは、映画の撮影の準備と監督に役立つ貴重なツールになります。ただし、あなたの創造性を制限するため、盲目的に頼らないでください。撮影中に、おそらくストーリーボードを設計するときに考えなかったアイデアがあります。あなたの予測から逸脱することをorしないでください、または少なくとも映画の撮影を改善するためにそれらを修正すること。
   • また、特に才能がある場合は、協力者の貢献を受け入れるようにしてください。ストーリーボードは不変ではなく、権威のないアイデアに合わせて簡単に編集および改善できます。
   • 映画監督は多くの場合、ストーリーボードを設計するためのさまざまなアプローチを持っています。細部を考慮したものもあれば、メインラインに限定されたものもあります。