ファンアートの作り方

コンテンツ

• ステージ
• パート1開始
• パート2ファンアートを完成させる
• パート3ファンアートのさまざまなスタイルを描く

ファンアートまたはファンアートは、アニメ、テレビ番組、小説のコレクション、漫画本など、好きな想像上の作品に触発された視覚作品を含む芸術の広大な分野です。ファンアートを達成することは、キャラクターやテレビシリーズに対する愛を示し、描画スキルを伸ばすための素晴らしい方法です。

ステージ

パート1開始

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   材料を集めます。 描画するためのツールとそれを行うためのマテリアルが必要になります。紙と鉛筆を使用することをお勧めします。消しゴムがない場合は、別の消しゴムを入手する必要があります。アートワークに色を付ける場合は、ボールペン、マーカー、ペイント、または色鉛筆も必要です。
   • もう1つの方法は、コンピューターを使用してデジタルアートに専念することです。

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   インスピレーションの源を見つけてください。 アニメ、テレビ番組、または好きなキャラクターになります。どちらのオプションを選択しても、これはファンアートのインスピレーションの源となります。あなたが好きなテレビ番組やキャラクターを見つけることができない場合は、あなたに多くのインスピレーションを与える人を選んでください。あなたができるもう一つのことは、描画の練習のために人やキャラクターの画像の任意のソースを調べることです。

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   インスピレーションを少しスケッチしてください。 キャラクターまたはアニメの場合、同じ状況で、または元の作成者が表現するために選択したのと同じ服で描く必要はありません。任意の位置に描画できます。
   • たとえば、あなたにインスピレーションを与えたテレビシリーズが通常非常に深刻な場合、選択したキャラクターをより陽気なコーンに配置することを検討してください。
   • それぞれの良いスケッチは、身体部分の比率と位置を表す基本的な形状を持つキャラクターのフレームの作成から始まります。たとえば、背骨を表す1本の線から始めて、次に胴体を識別するために2つの楕円を描くことができます。

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   オリジナルのスタイルからインスピレーションを得ますが、模倣しないでください。 オリジナルのアーティストがキャラクターをどのように表現したかというアイデアであなたを鼓舞するのは良い考えですが、あなたの個人的なスタイルのいくつかを追加する必要もあります。以下に例を示します。キャラクターを多少リアルな顔で描いたり、プロポーションを変更したり、それに触発されたさまざまなファッションスタイルを作成したり、衣装にディテールを追加したりします。
   • ファンアートに元のインスピレーションとは異なるアプローチをとらせる一般的な方法は、芸術的なスタイルを変えることです。アニメに触発されている場合は、より西洋的な似顔絵のスタイルでキャラクターを描きます。実際の俳優によるテレビ番組に触発されている場合は、マンガのキャラクタースタイルで描いてください。

パート2ファンアートを完成させる

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   スケッチに体を与えます。 一歩下がって、スケッチのどの部分を改善できるかを確認します。必要なものを消去し、満足するまで描画を続けます。最初のスケッチに追加しなかったすべての詳細（ポケット、髪、顔の特徴など）を追加します。
   • 追加する詳細の量は、選択した描画スタイルによって異なります。現実的なデザインには、明確に定義された顔の特徴、衣装の折り目、解剖学的に正しい筋肉の形状など、より詳細なものが必要です。似顔絵を描くには、体の解剖学的構造の単純化されたバージョンと、シンプルで基本的な髪と服の形状だけが必要です。
   • 最も明確な側面（髪の色など）から、より微妙な側面（眉のサイズなど）まで、インスピレーションを与えるキャラクターの詳細を強調して定義してください。ファンアートでこれらの詳細を表現することで、彼は元のキャラクターとしてではなく、そのように認識されます。

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   の輪郭を描くペンでスケッチする. 最終スケッチを取得したら、ミスを避けるためにゆっくりと慎重に動かしてペンでトレースします。したがって、スケッチから不要な線をすべて消去できます。

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   カラー 若しくは 陰 描画が終了したキャラクター。 着色に最もよく使用されるツールは、マーカーとクレヨンです。色なしで図面を保持する場合は、鉛筆で陰影を付けることをお勧めします。
   • シェーディングを開始する最も簡単な方法は、図面の隅や側面で光源を消すことです。光源の前にあるオブジェクトの側面と身体の部分は暗くなります。それに応じてシェーディングする必要があります。
   • ファンアートを着色するためのオプションには、色鉛筆、説明するマーカー（コピックマーカーなど）、Photoshopなどのコンピュータープログラムを使用したデジタル着色があります。このソフトウェアを使用するには、最初にインク付きスケッチをスキャンし、スキャンした画像をプログラムで開く必要があります。

パート3ファンアートのさまざまなスタイルを描く

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   リアルなスタイルでファンアートを描きます。 これを行うには、人体の解剖学、特にキャラクターにさまざまな筋肉の形を描く方法と、体の各部分の比率について学ぶ必要があります。これを行うための最良の解決策は、人体解剖学の絵本を探すことです。
   • いくつかのオンラインリソースは、リアルなキャラクターを描くことを学ぶのに役立ちます。一般的に、次のようにプロセスを実行する必要があります。ボディフレームから開始し、基本的なボディ形状を追加し、筋肉を詳細に描画し、最後に衣装を追加します。スケッチするときは線を明確に保ち、​​ペンスケッチを描くときに鉛筆で描いたすべての線を簡単に消去できるようにします。

2. 
   

   
   ファンアートを描きます マンガスタイル. このタイプの図面の特徴は、誇張されたプロポーションと顔の特徴、簡素化されたスタイリングされた髪です。漫画と現実的なデザインの主な違いは、顔の表現方法です。したがって、現実的なキャラクターの作成方法を既に学習し、それらをマンガスタイルで描きたい場合は、このスタイルで顔を描く方法に注目してください。
   • 漫画のような顔の目は通常大きく、非常に詳細で陰影がありますが、口と鼻ははるかに単純です。ほとんどの場合、マンガのキャラクターの鼻と口は2本のシンプルな線で描かれます。

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   にファンアートを描く 漫画のスタイル. 漫画スタイルでの表現の一番の利点は、プロポーションや現実的な体の形に制限されないことです。現実には、これらの側面が誇張されればされるほど、より良いものになります。漫画の顔は実際のものよりも表情豊かで、その姿勢は極端です。一般に、漫画のキャラクターの頭は体に比べて大きく、顔がより表情豊かになります。
   • 漫画のスケッチを行う場合、通常、衣装を追加する前にキャラクターの体全体を描く必要はありません。体のシンプルなフレーム、肩、腰、背骨、手足のラインから始めます。次に、身体の基本的な形状を描き、手や服などの詳細を記入し始めます。